爵士樂各大流派

盡管現代的唱片界有時將爵士樂劃分為傳統爵士樂和現代爵士樂兩類，其中傳統爵士樂是指采用了4/4拍的行進性的管樂隊演出相關工作的爵士樂，而現代爵士樂是指采用了貝斯演奏跳舞音樂的爵士樂。這種劃分有時會顯得毫無疑義，如果那這種標準來衡量，人們幾乎無法判斷肯尼·金是否比比賽希爾·泰勒的音樂更應屬于現代爵士樂。其實傳統和現代這兩個相關的概念予以劃分爵士樂的種類并不確切，這造成了一些既具現代風格又包含了傳統風格的優秀作品無法分類的問題，因為爵士樂將近一百年的發展歷程是連續不斷的。各種風格流派也有其相互的聯系，大體來說可以劃分為以下十九種風格：

Ragtime（拉格泰姆爵士） 1910'-1920'

盡管從嚴格的意義上說，這種風格還不是真正的爵士樂。在這風格中還沒有即興演奏和布魯斯音樂的感受，這種風格對于早期的爵士樂的形式產生了巨大的影響。
代表人物:
Dick Baker Burt
Bales Carlos
Barbosa-Lima

New Orleans（新奧爾良爵士） 1910'-1930'

這是爵士樂最早的音樂風格。大致是從1895年當巴迪·博爾登在新奧爾良組建自己的第一支樂隊時開始這種音樂就在新奧爾良演奏，直到1917年斯托瑞維爾俱樂部不幸關閉為止，這些音樂未能留下錄音原名。然而，由于后來的原創迪克酉蘭爵士樂隊。
代表人物 :
Louis Armstrong
Big Bill Bissonnette
Henry "Red" Allen

Standards（主流爵士樂） 1915-1960'

主流這個術語實際上是爵士樂的一位評論家斯坦利·丹斯創造的，他在描述五十年代的小號演奏家巴克·克萊頓和他同期音樂家的演奏時首次使用了這個詞。這些音樂家大多都是搖擺樂時代的資深音樂家，他們并不是使他們的風格現代化，并不演奏。
代表人物 :
Bing Crosby
Dee Dee Bridgewater
Nina Simone

Classic（古典爵士） 1920'-1930'

并不是所有的二十年代的爵士樂都可以被歸入新奧爾良爵士樂或是迪克西蘭爵士樂之中。二十年代是爵士樂的時代，爵士樂風格的舞廳樂隊為爵士樂的流行起了重要的作用。以獨奏為主的即興演奏也隨爵士樂本身的發展而受到越來越多的重視，日益增多。
代表人物 :
Coleman Hawkins
Fats Waller
Louis Armstrong

Dixieland（迪克西蘭爵士） 1920'-1930'

在五十年代，迪克西蘭爵士樂的復興或者迪克西蘭爵士樂的時髦，最終由于大量的業余愛好者的參與，使這種音樂風格泛濫成災。迪克西蘭爵士樂成為了一種多愁善感的裝飾性音樂，和當時流行的草帽和吊帶褲一起成為了老一套的東西。
代表人物 :
Eddie Condon
Bob Crosby
Charlie Teagarden

Cool Jazz（冷爵士或西海岸爵士） 1920'-1940'

冷爵士樂是在四十年代后期和五十年代，從波晉爵士樂直接演化而成的，這種音樂風格基本上是波普爵士樂和搖擺樂某些被忽視和拋棄的特點結合的產物。不和諧的聲音變得流暢自然，曲調更為柔和，編曲重新受到重視，節奏部樂器的演奏也更為和諧，因為這種風格。
代表人物:
Dave Brubeck
Lester Young
Stan Getz

BigBand（大樂隊） 1930'-1940'

"Big band" 是指一組十個或以上的音樂家組成的爵士樂團，其成員結構通常為：至少三個小號手；兩個或更多的長號手；四個以上的薩克斯手和一個負責節奏部分，并結合鋼琴、貝斯和鼓幾種樂器進行伴奏的樂手。
代表人物： Frank Sinatra
Benny Goodman
Duke Ellington

Swing（搖擺樂） 1940'-1960'

當新奧爾良爵士樂已經創造了即興演奏的合奏之時，爵士樂在二十年代在美國社會逐漸流行起來，同時對于爵士樂的需要要求增加更多的舞蹈樂隊。因此出現了對樂隊的新要求。
代表人物：
Count Basie
Louis Armstrong
Ella Fitzgerald

Bop（波普） 1940'

波普爵士樂，又稱比波普爵士樂，是一種激進的新的音樂風格。波普爵士樂從四十年代初期開始逐步發展，在1945年左右迅速發展成熟。波普爵士樂和搖擺樂最主要的區別是，波普爵土樂的獨奏者參與和弦即興演奏，經常在第一個主題演奏之后，就拋棄。
代表人物：
Charles Mingus
Oscar Peterson
Sonny Rollins

Latin（拉丁爵士） 1940'-

在搖擺樂時代之后出現的各種爵士樂風格中，拉丁爵土樂是最為流行，持續時間最久的一種風格。原因顯而易見，這種風格強調了打擊樂器的演奏和古巴音樂的節奏，因此非常適于跳舞，非常容易被人接受。從根本上講，這種風格是波普爵士樂和拉丁。
代表人物：
Tito Puente
Ray Barretto
Thelonious Monk

Brazilian Jazz（巴西爵士樂） 1940'-

在六十年代初的一段時間里，幾乎每一位爵士樂音樂家都在演奏所謂的巴西爵士樂。簡單的說，巴西爵士樂的音樂不同于一般音樂的節奏，在兩個小節中，有十六拍，其中的一，四，七，十一和十四拍是強拍。這種風格興起于南美洲的巴西，甚至可以說是巴西版本的冷爵士。
代表人物：
Lisa Ono
Azymuth
Luiz Bonf

Avant-Garde （前衛爵士）1950'

前衛爵士樂與幾乎同時出現的自由派爵士樂有很大的不同。前衛爵士樂的音樂雖然比傳統意義上的爵士樂更為強調即興演奏，這種風格的合奏卻有比較成型的結構，完全不同于自由派爵士樂的音樂的游戲。很明顯，幾乎同時出現的前衛爵士樂和自由派爵士樂有許多相互重疊。
代表人物：
Cecil Taylor
Charlie Haden
Max Roach

Post-Bop or Mainstream Jazz（后波普爵士或現代主流爵士） 1950'-

對于現代爵士樂的分類正變得越來越困難。一些音樂家的音樂很難恰當地規入歷史上的各種爵士樂的流派，很難別人深受搖該樂影響的融合派爵士樂，也很難劃人自由演奏為主的前衛派爵士樂。從1979年當溫頓·馬薩里斯崛起之后，一代年輕的音樂家開始演奏一些硬波普。
代表人物：
Elvin Jones
George Benson
Gil Evans

Third Stream（第三流派爵士） 1950'-1960'

第三流派爵士樂這個說法是1957年由作曲家岡瑟·舒勒最先提出的。這種稱呼的意義主要是指這種風格的爵士樂是爵士樂和古典音樂的混合體，是這兩種重要的音樂形式之外的一種音樂。這種風格的最大的特點是將爵士樂和古典音樂成功地融合在一起。
代表人物：
John Lewis
Teo Macero
Gunther Schuller

Hard Bop（硬波普爵士） 1950'-1960'

盡管一些有關爵士樂歷史的書宣稱，硬波普的產生是照應了相對來說較為柔和的冷爵士樂的發展，但事實上硬波普的出現并未受到西海岸的爵士樂太多的影響。其實，硬波普的發展是波普爵士樂發展的必然，是波普爵士樂的一種延伸的形式。
代表人物：
Art Blakey
Elvin Jones
Thelonious Monk

Free Jazz（自由爵士）1960'-

迪克西蘭爵士樂和搖擺樂是以旋律為基礎展開即興演奏，而波普爵士樂，冷爵士樂和硬波普爵土樂則是以和弦結構為基礎即興演奏。自由派爵士樂與這些傳統形式的爵士樂都不同，它是一種極端激進的風格。自由派爵士樂音樂家往往迅速地演奏完主題。
代表人物：
Chick Corea
John Coltrane
Orneete Coleman

Fusion（融合爵士） 1960'-

在過去的二十五年間，“融合”一詞顯得有些過于文學化，因為在二十五年的發展中，“融合”一詞已經逐漸失去了意義，人們已經很難從字面的意義，理解這種風格的含義。融合派爵士樂最初的定義是非常完美的：這是一種爵士樂的即興演奏和搖滾樂的力量。
代表人物：
Miles Davis
Marvin Gaye
Wayne Shorter

Crossover Jazz（交叉風格爵士） 1970'-

從藝術性的角度來看，搖滾樂從七十年代初期開始逐漸衰落。將爵土樂的即興演奏和搖滾樂的力量和節奏結合在一起的融合派爵土樂的命運似乎也是可以預料的，因為很大程度上，融合派爵士樂的發展受到搖滾樂的影響。
代表人物 ：
Bill Evans
George Benson
Quincy Jones

Vocal Jazz（人聲爵士）

"Vocal Jazz"是一種歌手占踞主要位置的爵士的形式。通常爵士歌手即興無歌詞演唱，或者是即興自由的唱出旋律和歌詞，創造他們自己的變調/變奏曲。
代表人物 ：
Billie Holiday
Ella Fitzgerald
George Gershwin